Wersja kontrastowaPrzejdź do treściMapa strony
Rozmiar czcionki:AA+A++
EN
Mitologia Greków – interpretacje

Mitologia Greków – interpretacje

premiera: 04.03.2006 r.

Twórcy spektaklu, wykorzystując środki teatralnego wyrazu: plastykę, muzykę, ruch, słowo, stosując sceniczną metaforę, proponują własną, autorską, współczesną interpretację mitycznego wyobrażenia świata i człowieka u Greków.

Celem spektaklu nie jest wierne oddanie rzeczywistości starożytnej Grecji, pełna rekonstrukcja mitologicznej wizji świata, czy też przedstawienie szczegółowej treści mitycznych historii. Mitologia jest podstawą i pretekstem do ukazania na scenie tego, co głęboko ludzkie, co ponadczasowe. W spektakl zostały wpisane mity o Prometeuszu, Midasie, Ariadnie i Tezeuszu, Minosie i Minotaurze, Dedalu i Ikarze, Orfeuszu i Eurydyce. Wątki mitów splatają się ze sobą, uzupełniają - a wszystko stanowi spójną całość, mieniącą się odcieniami ludzkich tęsknot i pragnień. Jest to spektakl bardziej o człowieku niż o bogach i bohaterach. Na scenie obserwujemy osoby postawione w skrajnych sytuacjach, w obliczu śmierci, cierpienia, doświadczające silnych uczuć: miłości, strachu, nienawiści.
Inspiracją dla strony plastycznej spektaklu była grecka rzeźba. Pomysł scenograficzny to współczesne wariacje na temat greckiego kanonu piękna. Formy lalkowo-rzeźbiarskie nawiązują do greckiej sztuki - z jednej strony twórczo z niej czerpią, z drugiej sprzeciwiają się jej. Działania aktorów dążą do ożywienia greckich posągów. Ruch, choreografia, mają ogromne znaczenie dla wyrazu całości.
Spektakl wpisuje się w gatunek teatru animacji. Ożywiania martwej materii nabiera tutaj symbolicznego znaczenia. Po pierwsze warstwa scenograficzna przedstawienia odwołuje się do wizji greckiej (platońskiej) historii ludzkości jako ciągłego przechodzenia od form prostych, niższych do  wyższych, coraz doskonalszych. Po drugie zasada animacji form rzeźbiarskich jest widomym wyrazem głównego zamysłu spektaklu: wydobycia z mitów i ożywienia tego, co nieprzemijające.

autor: Ewa Piotrowska
reżyseria: Ewa Piotrowska
scenografia: Maria Kanigowska
muzyka: Bohdan Sehin
choreografia: Witold Jurewicz

obsada:
Pandora, Bachantka, Pasifae: Marta Bury
Mojra, Bachantka, Eurydyka: Magdalena Miklasz
Mojra, Bachantka, Ariadna: Kamila Rybacka
Mojra, Bachantka, Persefona: Monika Szela
forma pierwotna, Epimeteusz, Satyr: Tomasz Kuliberda
forma pierwotna, Dedal: Bogusław Michałek
Dionizos, Ikar: Paweł Pawlik
Midas, Minos: Andrzej Piecuch
Prometeusz, Orfeusz, Tezeusz: Arkadiusz Porada

czas trwania: 55 min

 

Młodzież i dorośli
15+

Galeria zdjęć

Skontaktuj się z nami

centrala: 17 86 26 808
sekretariat: 17 86 25 717
fax: 17 862 24 07

Biuro organizacji widowni

17 85 20 614 17 85 01 360 17 85 01 365

Mecenasi

Teatr "Maska" w Rzeszowie, 35-064 Rzeszów, ul. Mickiewicza 13

© 2019. Wszelkie prawa zastrzeżone.

Projekt: "Maska", implementacja: Zdzislowicz.pl - Strony WWW

Biuletyn Informacji Publicznej

Strona korzysta z plików cookies w celu realizacji usług i zgodnie z Polityką Plików Cookies.

Zamknij informację o plikach Cookies